Periodismo, dispositivos móviles y redes sociales

Actualmente, periodismo y redes sociales van de la mano. Es innegable que las redes sociales han revolucionado nuestro mundo en todos los sentidos, desde la forma de comunicarnos hasta la forma de buscar y difundir información. A esto se le suma el, cada vez mayor, uso de dispositivos móviles (teléfonos móviles, tabletas…) que permiten a los usuarios un trato directo e inmediato de la información desde las numerosas aplicaciones que ofrecen. Según un estudio de la Universidad de California, el cuarto contenido más visto desde dispositivos móviles son las noticias, y un 20% de usuarios estarían dispuestos a pagar por contenidos informativos. Por esta razón, constituyen una herramienta muy importante para los periodistas, profesionales de la información.

Dentro de la gran variedad de redes sociales, las plataformas de microblogging son el tipo de red social más utilizada por los periodistas. A la cabeza encontramos Twitter, una herramienta fundamental para el periodismo y que jugó un papel muy importante en acontecimientos como la primavera árabe o el movimiento del 15-M. Muchos periodistas utilizan Twitter como medio de comunicación y otros como fuente de información, aunque normalmente se combinen estas dos opciones. Además, Twitter permite hacer periodismo en directo e incluir una galería fotográfica, que es esencial en el periodismo móvil y puede contar muchas cosas. Por todo esto es una herramienta muy atractiva, tanto para periodistas como para el resto de usuarios. Otras redes sociales que destacan entre los periodistas son Vine, herramienta de microvideo que permite hacer mini-entrevistas con respuestas de 15 segundos, e Instagram, que puede convertirse en una interesante galería fotográfica de diversos acontecimientos y que también ofrece compartir videos de manera similar a Vine.

De lo que no hay duda  es que estas redes sociales son una herramienta imprescindible que alumbran nuevos contenidos periodísticos. Así lo explicó el pasado 20 de Noviembre Carmela Ríos, gran ejemplo de periodista en dispositivos móviles y redes sociales, en la sexta edición de “New Paper” (ciclo de conferencias organizado por Arturo Gómez Quijano) en el Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid. Carmela Ríos publicó su primer ‘tuit’ hace cuatro años y, desde entonces, se ha convertido en una actividad esencial en su día a día. El 15-M fue una gran oportunidad para contar en directo desde Twitter todo lo que iba pasando cada día y, por esta razón, recibió el Premio Ortega y Gasset por la gran cobertura que realizó alrededor de este acontecimiento. “Mostrar las cosas tal y como están sucediendo es la forma más honesta de contar una información” es una de las cosas que más valora Carmela Ríos del éxito de Twitter como herramienta periodística y también influye “en gran parte, la desconfianza de los ciudadanos hacia los medios tradicionales”. Recalca que sólo necesitamos un móvil con cámara y 3G para empezar a hacer periodismo en las redes sociales, aunque ella tiene un kit que incluye trípode, micro corbata, foco de luz y cargador externo para realizar una cobertura con más soltura y de forma más profesional.

Este video resume la cobertura de Carmela Ríos durante el primer mes de vida del 15-M:

En definitiva, hay que animar a los periodistas para que aprovechen  estas herramientas que suponen una gran oportunidad en la situación actual del mundo del periodismo.

La depresión, el mal mental más común

MªJosé Canales Suárez | María González Linares | Laura Hernández Mejía | Yaiza López Huerta | Rosa Medina Rosa | Ana Martínez del Valle

“The Great Depression” analiza la situación actual de la depresión como enfermedad mental de importancia clínica cuyos avances en investigación, estudios y tratamientos vienen a ser escasos. Para empezar, ya el filósofo griego Hipócrates, padre de la medicina, pensaba que para tener salud había que mantener en equilibrio los cuatro humores, según él la sangre, la flema, la bilis amarilla y la melancolía, que llamó así al unir los términos 'melan' (negro) y 'jole' (bilis). Un exceso de esta 'bilis negra' provocaba tristeza en el individuo. Hipócrates ya era por tanto consciente de que se trataba de una enfermedad. Otro ilustre personaje de la cultura helena, Aristóteles, estaba convencido de que la mayoría de personajes relevantes padecían este problema. Sin embargo, el estigma asociado con las enfermedades mentales desalienta la lucha contra la depresión, a pesar de que la carga de trastornos en la sociedad es inmensa, tal y como apunta la revista científica Nature.

A la hora de tratar la depresión, surgen consecuencias erróneas derivadas de la simplificación que se ha hecho del término en los ámbitos sociales. Según la Revista de la Asociación Española de Psiquiatría (ASEPP), esta es la razón, por ejemplo, de que la mayoría de los pacientes que toman medicamentos para acabar con la depresión no se encuentran realmente deprimidos. El artículo señala que en demasiadas ocasiones se recetan este tipo de medicamentos con el fin de paliar situaciones emocionales no ligadas a un trastorno depresivo. No obstante, la ASEPP continúa apuntando que la llamada “depresión mayor” o “gran depresión” se encuentra en teoría mejor delimitada ya que el término implica “una cierta gravedad clínica”. Sin embargo, a la hora de la verdad, cuenta con los mismos obstáculos que el término “depresión”, esto es, que resulta confuso e impreciso, y generalmente es utilizado con demasiada ligereza.
Siguiendo con la revista Nature, cabe añadir que cinco décadas de trabajo en los fármacos antidepresivos no han bastado para aumentar las probabilidades de sacar a la gente de la depresión.

Los medicamentos y psicoterapias ayudan a algunas personas con la enfermedad, pero a un número elevado de afectados no les son suficientes. En un estudio un realizado en entornos clínicos reales, un antidepresivo común produce una respuesta en menos de la mitad de los participantes, y alcanzó la remisión completa en sólo el 28%.

Así pues, merece igual interés la repercusión geográfica de la depresión en el mundo. Nature nos desvela un hecho poco mencionado de la enfermedad. No se trata de una plaga occidental si no que muchos de los países más afectados son los que tienen menos recursos. Se considera que la ausencia de un diagnóstico claro y la falta de herramientas para entender las complejidades del cerebro han frenado la terapia y la investigación. De hecho, no todos los frenos del trabajo científico han sido por la falta de inversión e identidad social. Una parte considerable de los conocimientos necesarios han sido recientemente descubiertos.

La depresión es, definitivamente, el mal mental más común. Según datos de la Organización Mundial de la Salud (OMS), 350 millones de personas padecen este mal en alguna medida. Aunque es mucho más frecuente en los países desarrollados, en los últimos años han sido diagnosticados numerosos casos en países en vías de desarrollo. Pero como se ha dicho anteriormente, en estos países no existen recursos ni servicios de salud eficientes, lo que dificulta el diagnóstico de todos los casos que podría haber en ellos.

La pregunta urgente es cómo superar esas barreras, para cuya respuesta los científicos están explorando varias rutas. La identificación de los genes asociados con la depresión ha sido una tarea ingrata, pero se prevén avances para perfeccionar los tratamientos existentes, como la terapia cognitiva – conductual. La esperanza está puesta en la efectividad de la investigación destinada a encontrar una ruta más rápida que conduzca a la cura de la depresión.

La Terapia Cognitiva de la Depresión, propuesta por Aaron Beck, es un sistema explicativo de la depresión y cuadros relacionados, e incluye un programa de tratamiento. Desde el punto de vista cognitivo, es decir, el modo de razonamiento y procesos de pensamiento, se aprecia una forma de pensar negativa sobre la propia persona, sobre los demás, el mundo y el futuro. Este esquema propuesto por Beck se denomina tríada cognitiva. Además, el modelo de Beck es uno de los más influyentes en lo que a tratamiento se refiere. Establece una psicoeducación progresiva, un entrenamiento de todas las habilidades que la persona no tiene y cambios en su forma de pensar, expresarse, valorarse y resolver problemas, entre otros. El objetivo principal de esta terapia, que cuenta con algunas limitaciones, es enseñar a la persona a pensar de otra manera ante los problemas.

Como conclusión, Nature ha presentado el campo de investigación de una enfermedad subestimada cuyo caldo de cultivo es potencialmente equiparable a los efectos del cáncer. Teniendo en cuenta los factores críticos, vemos un acierto y una línea de interés a seguir el reconocimiento de la extensión geográfica de la sociedad, junto a los avances en tratamientos prácticos como la terapia cognitiva – conductual.

Actividades para promoción de la ciencia: El mundo de la Epigrafía

Con motivo de la XIV Semana de la Ciencia en Madrid, la Facultad de Filología de la Universidad Complutense de Madrid ha organizado la exposición “La comunicación en el mundo antiguo a través de las inscripciones”, una muestra de fotografías desde los diferentes tipos de inscripciones grecorromanas hasta el trabajo de los epigrafistas en la actualidad. El objetivo principal de esta exposición es dar a conocer la ciencia de la Epigrafía, las funciones de los epigrafistas y la importancia de este ámbito en la sociedad.

Las inscripciones son comunicación visible y permanente, es la escritura de la calle, incluso la literatura de la calle. De este modo, las inscripciones pueden compararse con los medios de comunicación, pues cumplen una función social y pública de informar, de transmitir leyes, ideas o sentimientos. Además, sirven para conmemorar hechos importantes, honrar a personas o recordar a los muertos. Juegan así un papel trascendental en la historia de la escritura, ya que desde el principio de los tiempos y en todas las civilizaciones han existido inscripciones, siempre con el fin de comunicar algo.

Una de las primeras visitantes de la exposición

La exposición se centra, sobre todo, en Grecia y Roma, las civilizaciones donde la Epigrafía presidía la vida cotidiana. Las inscripciones que más destacan en el mundo antiguo son las inscripciones funerarias o sepulcrales, las más numerosas de todas. Para los antiguos, la verdadera muerte se producía cuando los vivos olvidaban a los muertos. Por esta razón, las inscripciones eran muy importantes por el hecho de mantener vivo a los muertos. También las inscripciones eran muy importantes para el mundo de la literatura, que recogían frases de obras conocidas de autores latinos y poemas de gran valor. Otras funcionalidades que podemos ver en la exposición son las inscripciones votivas, dedicadas a los dioses, las inscripciones monumentales y las inscripciones honoríficas, que tenían como fin honrar a personajes de la época.

Pero si algo enriquece la exposición como promoción y divulgación de la Epigrafía como Ciencia, es el apartado del papel y trabajo del epigrafista en la actualidad. Muestra cuál es el papel de los epigrafistas y como desarrollan un trabajo interdisciplinar, que lleva detrás mucho tiempo y estudio. El fin último de los epigrafistas es poder difundir su trabajo y acercarlo no solo a los especialistas, sino a todo el público interesado. De este modo, “La comunicación en el mundo antiguo a través de las inscripciones”, cumple el objetivo principal de los epigrafistas como medio de difusión de esta ciencia.

¿Qué es la fotografía?

Esta mañana ha tenido lugar en la Facultad de Ciencias de la Información la presentación del libro “¿Qué es la fotografía?” de Francisco Rodríguez Pastoriza, profesor de Fotografía Informativa en esta facultad. El acto, presentado por la Decana Mª del Carmen Pérez de Armiñán, contó también con la presencia de Javier Ortiz, editor de Lunwerg, y los profesores Rafael Díaz Arias y Eduardo Rodríguez Merchán.

Francisco Rodríguez Pastoriza ha conseguido condensar en 360 páginas casi toda la historia de la fotografía, convirtiendo el libro en un pequeño manual que busca resumir lo más importante, con pinceladas esenciales que nos ayuden a ampliar cultura fotográfica. Según Francisco, “la cultura fotográfica no está extendida en España”. Así, como tenemos conocimientos de grandes músicos o pintores, desconocemos autores clave como Koudelka o el español Català Roca. Por esta razón “¿Qué es la fotografía?” ayuda al lector a conocer nombres importantes, así como tendencias y movimientos, incluyendo la historia de la fotografía en España.

El resto de participantes hicieron presentaciones muy interesantes, todas ellas recalcando la importancia de tener una cultura fotográfica y de aprender a pensar visualmente. Según Rodríguez Arias, “este libro llena el vacío de cultura fotográfica de la sociedad actual”.

Cada una de las intervenciones me invitó a hacer una reflexión sobre la fotografía y su uso actual. La fotografía ha ido evolucionando a lo largo de la historia, desde sus inicios, con trabajosos y diversos procedimientos, hasta la fotografía digital actual. Las tecnologías y el mundo digital han introducido grandes cambios en la fotografía: mejoras de los equipos, creación de dispositivos que incluyen cámaras, posibilidad de enviar fotografías inmediatamente después de hacerlas, etc. Sin embargo, la inclusión del mundo digital en el campo fotográfico y la globalización también han afectado al concepto de la fotografía. Consumo inmediato, precipitación, posibilidad de repetir tomas y hacer todas las fotos que quieras son, para muchos estudiosos y amantes de la fotografía, usos que pervierten el concepto real. Antes, los fotógrafos tenían que trabajar con tranquilidad y delicadeza, buscando la toma perfecta, ya que no podían permitirse desaprovechar los carretes. Hoy eso no importa, hacemos fotografías a todo sin importarnos el encuadre, las personas o el ambiente porque si no te gustan las puedes borrar y hacer otras. Antes se guardaban negativos y fotografías, como si de oro se tratase, en cajas de zapatos o de galletas. Hoy tenemos la posibilidad de almacenar miles de fotos en memorias USB o en la nube, y quedan un poco olvidadas. Por esto último me acuerdo de mi abuela, que siempre dice: “Estoy cansada de que siempre hagan fotos y nunca llegue a tenerlas en mi manos y solo pueda verlas a través de una pantalla”. El uso actual que hacemos de la fotografía hace que pase desapercibida, que se convierta en algo cotidiano, perdiendo su esencia y banalizándose así el concepto inicial.

Como decía Koudelka: “La fotografía acerca a personas”. Sin duda, este libro, con el que Francisco llevaba diez años soñando con publicar, cumple esa frase.

Imperios, culturas y expolios

El Ministerio de Defensa y el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte han trabajado conjuntamente en la exposición “La fragata Mercedes. La razón frente al expolio”, que se puede visitar en el Museo Naval (Paseo del Prado, 5) hasta el 30 de Noviembre.

Esta exposición, adentra al espectador en la historia de la Fragata de Nuestra Señora de Las Mercedes, y le ayuda a conocer cuál era su misión, por qué terminó, el 5 de octubre de 1804, en el fondo del mar, cerca del Cabo de Santa María (Cádiz) y cómo España recuperó, mucho más tarde, lo que había perdido en el hundimiento.

El hundimiento
Procedentes de Montevideo, cuatro fragatas españolas (Mercedes, Medea, Fama y Clara) navegan hacia la costa de Cádiz cargadas con los caudales para la corona española. Al sur de Portugal, se encuentran con cuatro fragatas inglesas que las esperan dispuestas a detenerlas, a pesar de los tratados de paz existentes entre ambas naciones. Sin previa declaración de guerra, la agrupación británica comienza un ataque contra la flota española y, como consecuencia, Nuestra Señora de las Mercedes explota y se hunde al instante, mientras el resto de fragatas fueron apresadas.

El expolio
En el año 2007, 203 años después del hundimiento, la empresa cazatesoros Odyssey, localiza y expolia parte del cargamento de esta fragata, que traslada de forma ilícita hasta Florida. El Ministerio de Cultura presenta una demanda judicial al sospechar que podría tratarse de la Fragata Mercedes, y se inicia un largo litigio en el que los tribunales norteamericanos dan la razón al Estado Español. Se reconocen sus derechos sobre los bienes expoliados y se ordena su inmediata devolución a España.

La exposición que ofrece el Museo Naval, hace un recorrido desde los orígenes de la Mercedes, pasando por su hundimiento, hasta el robo por parte de Odyssey, a través de documentos originales inéditos, objetos históricos y piezas arqueológicas. Se incluyen aquí las 500.000 monedas de oro y plata, que es una de las cosas que más sorprende a los visitantes, junto con los testimonios de los supervivientes. Además, la exposición se enriquece gracias a los efectos sonoros y de iluminación, maquetas, escenografías y recursos audiovisuales, que consiguen que el visitante se meta de lleno en la historia.

Como conclusión, podemos decir que el patrimonio histórico documental ha sido muy importante en la defensa del patrimonio histórico subacuático. Más de doscientos años después España ha recuperado un espectacular tesoro histórico y cultural.

Vandalismo Sentimental

Hace unas semanas los pasos de cebra de Madrid empezaban a llenarse de misteriosas frases de los cantantes Leiva y Rayden. Malasaña, La Latina o Chamberí son algunos de los lugares elegidos por sus artífices para que la poesía tome la ciudad. 

Sabemos que los responsables de este “vandalismo sentimental” es el grupo de arte urbano ‘Boa Mistura’. Los integrantes son el arquitecto Javier Serrano, el ingeniero de caminos Rubén Martín, el publicista Pablo Purón  y los licenciados en Bellas Artes Pablo Ferreiro y Juan Jaume. Sus obras se desarrollan principalmente en el espacio público y tienen como objetivo mandar mensajes positivos y llenos de color. Así, han llevado a cabo proyectos en diferentes ciudades españolas y en otros países como Noruega, Alemania, Sudáfrica o Panamá.

En esta ocasión, han decidido llevar a cabo un proyecto en Madrid, su ciudad de origen. Ellos lo definen como “un acto de amor de artistas y poetas por nuestro querido Madrid”. En un principio, Madrid amaneció con 22 frases, consiguiendo que cada rincón tuviera algo especial.

Algunas de esas frases son: “No hay mejores brindis que los que hacen tus pestañas”, “Mi más sentido bésame”, “Volaremos sin movernos” o “Todos tus pasos son mis alas”. Boa Mistura facilita en su web un mapa con la localización exacta en las que están pintadas cada una de las 22 frases que han conquistado a los viandantes.

Las redes sociales arden con esta iniciativa. Instagram se llena de fotos, muchas de usuarios que las encuentran casualmente, pero otras son el resultado de una búsqueda del tesoro, ya que muchos se han propuesto encontrar todas las frases.

Estos últimos días ha aparecido otra tanda de frases, un regalo que ha sorprendido a los seguidores de este vandalismo sentimental. No se sabe con exactitud cuántas frases nuevas han pintado, pero destacan: “El día menos pensado te encuentran cosido a besos”, “Cerrar los ojos y dejarse llover” o “Esto supera la ficción, debe de ser la realidad”, todas ellas de la micropoetisa Ajo, personaje de referencia de la contracultura madrileña. Muchos ya han empezado a buscarlas a la espera de que Boa Mistura facilite las localizaciones.

Personalmente, creo que “Madrid, te comería a versos” es una preciosa iniciativa que alegra el día a aquellos que van caminando cada día al trabajo o a cumplir con otro tipo de obligaciones. Además, las frases están pegadas a la acera y perfectamente encajadas, dedicadas a los peatones y sin distraer a los conductores. Lo mejor de todo esto es que la única recompensa que obtiene Boa Mistura es una ciudad más poética, más humana. 

Este es el vídeo de la iniciativa, el proyecto que con tanta ilusión ha creado Boa Mistura.