Guadalupe de la Vallina Martínez, más conocida como Lupe, nació en 1983 en Madrid. Desde pequeña su vida siempre giró en torno al arte, descubriendo a temprana edad la fotografía. Esto la llevó a estudiar Comunicación Audiovisual en la Universidad Francisco de Vitoria en Madrid. Actualmente es fotógrafa en Jot Down Magazine, una revista cultural que se caracteriza por sus extensas entrevistas y de las que Lupe, entre otros, se encarga de sus fotografías. Tuve la oportunidad de charlar con ella sobre fotografía, su trabajo y redes sociales en el restaurante “Hablamos de Madrid”.
¿Cómo y cuándo te diste cuenta de que la fotografía es lo tuyo?
A mí me ha gustado hacer fotos desde siempre, pero nunca me lo había propuesto como una profesión de la que vivir, y cuando Jot Down me propuso a través de Twitter ir a hacer fotos a entrevistas me agarré a esa oportunidad porque me pareció una maravilla y no me lo había tomado en serio hasta entonces.
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| Fotografía: Joaquín G |
¿Pero tu pasión por la fotografía viene desde mucho antes no?
Si, desde pequeña. Siempre me ha gustado muchísimo, siempre era muy pesada haciendo fotos y le pedía a mis padres un montón de dinero para revelarlas. Pero nunca fue con una exigencia de perfección profesional. Iba publicando cosas en Flickr cuando empezó a salir y a través de ahí conocí Jot Down.
¿Qué buscas transmitir con tus fotografías, es decir, qué buscas a la hora de realizar una fotografía?
Para las entrevistas, para los retratos, que es lo que más hago, intento ir un poco en contra de la imagen que ya tenemos formada de las personas famosas a las que entrevistamos y hacer como si lo viera por primera vez. Busco ver qué es lo que me asombra, lo que me sorprende de esa persona o lo que a lo mejor no es evidente, lo que no soy capaz de encontrar a primera vista. O sea, si una persona tiene una imagen muy agresiva intento buscar si hay un lado tierno y si es alguien muy pusilánime intento encontrar algo de carisma, a lo mejor no lo encuentro, pero por ahí puedo sacar cosas interesantes.
¿Qué destacarías de tu profesión?
¡Qué es maravillosa! Es una suerte y cualquier que tenga esta vocación y pueda trabajar en ello sabe que es como no trabajar, porque es lo que yo haría en mi tiempo libre.
¿Y de la fotografía en si misma qué es lo que más te gusta?
Que te permite mirar de una forma distinta a como estás acostumbrada. Yo, por ejemplo, durante mi vida normalmente no miro las manos de la gente y, sin embargo, a través de la cámara me llaman mucho la atención. En mi caso, al hacer entrevistas, supone una manera muy bonita de acercarse a la gente. En cierto sentido es más inmediata que la entrevista porque le miras a los ojos a través de la cámara, y te encuentras con todos sus reparos, con toda su humanidad, porque siempre da vergüenza. Es una oportunidad de mostrar belleza, y eso es lo que más me gusta.
¿Algún fotógrafo que destaques o sea tu modelo a seguir?
Va cambiando. Me gusta muchísimo Bjorn Iooss que hace unos retratos oscuros, con cierta tensión que yo no tengo. Yo creo que mis retratos son bastante sencillos, muy luminosos aunque sean en blanco y negro. Me gusta también porque saca un punto de incomodidad en los retratados, y eso me encanta.
En JotDown realizas fotografías a los personajes que protagonizan las entrevistas, entre los que destacan Enrique Meneses, Juan José Millás, Xabi Alonso… ¿Con cuál de todas estas sesiones te quedarías?
¡Qué difícil! De la sesión de Xabi Alonso tengo muy buen recuerdo porque era el día que salía de cuentas, porque fue la primera entrevista (en Jot Down) de un personaje internacionalmente famoso, lo que me ha traído muy buenas consecuencias. También me gustó mucho fotografiar a Viggo Mortensen porque soy muy fan de Viggo, entonces la oportunidad de tenerlo delante y retratarlo era excepcional. Luego me han gustado mucho las mujeres con una cierta edad que tienen elegancia y que ves que es una elegancia que sale de dentro, por ejemplo Laura García Lorca, Marina Saura y alguna más.
Eres una persona muy activa en la red social Twitter. ¿Crees que las redes juegan a favor de los profesionales del mundo de la comunicación?
Bueno muchísimo, pero muchísimo. Yo tengo trabajo en Jot Down y soy fotógrafa gracias a Twitter. Además, te permite entrar en contacto directo con gente a la que admiras, con gente que te interesa conocer y, a la vez, que estudiantes de fotografía o gente a la que le guste tu trabajo se puedan poner en contacto conmigo. Muchos estudiantes me escriben para enviarme fotos suyas, para preguntarme qué es lo que funciona, qué es lo que no… A mí me parece increíble, es una posibilidad de relación que no existía antes y, además, es una posibilidad de ver la actualidad. Yo no soy una fotógrafa de actualidad, pero si me interesa mucho la actualidad estética, ver lo que está haciendo la gente en cualquier parte del mundo o ponerme en contacto con fotógrafos, como Bjorn Iooss para preguntarle cómo consigue que la gente pose con esa tensión que tanto me gusta.
Existen muchas aplicaciones de fotografía para smartphones, como Instagram, que cuentan cada vez con más usuarios. ¿Cuál es tu opinión sobre este tipo de aplicaciones, crees que pueden servir de escaparate para futuros fotógrafos?
Sí, a mi me parece fenomenal, yo estoy muy a favor. Yo hago muchas fotos con iPhone y utilizo Hipstamatic en lugar de Instagram, porque me gusta mucho más como calidad de la foto. Si uno hace buenas fotos, hace buenas fotos, y el poder compartirlas en una red social puede sacar un talento que a lo mejor a través de otros medios más tradicionales no sería posible porque no cuentan con los instrumentos adecuados. Muchas veces nos hemos preguntado si los filtros de Instagram pueden falsear un poco el talento de una fotografía, pero yo creo que eso pasa cuando el filtro es la protagonista de la foto. Si la foto es buena y tú pones un filtro que pueda potenciarla o darle un aire un poco más nostálgico, la fotografía sigue siendo buena.
¿Qué características necesita hoy en día un fotógrafo para ser relevante?
Hacer buenas fotos, y cada uno se las arregla a la hora de hacer buenas fotos. Hay gente que roba fotos en el metro, hay gente que construye un mundo de fantasía a su alrededor para autorretratarse, y es algo maravilloso. Pero lo importante es tener buen ojo, si la foto es buena, la foto es buena y punto.
Un consejo para los futuros fotógrafos
Que no tengan miedo, todo trabajo es perder el miedo. La mayoría de gente me pregunta cómo hacer retratos porque les da miedo. También deben mirar muchas fotos de la gente y fotógrafos que les gusta e intentar ver que tienen en común para luego poder aplicarlo.
Los tiempos que corren son muy difíciles para los profesionales del sector de la comunicación. Sin embargo, Lupe ha cumplido su sueño y se ha convertido en fotógrafa profesionalmente gracias a Twitter. Apasionada de su trabajo, está dispuesta a ayudar a las jóvenes promesas dando conferencias o respondiendo dudas a través de su e-mail personal. Ella no se imaginaba estar hoy en dónde está, por eso anima a los futuros fotógrafos a perder el miedo y a seguir formándose, porque fotos hay en todos lados, pero muy pocos son capaces de llegar a hacer buenas fotos, a transmitir la belleza que tanto ama Lupe de la fotografía.
Datos de interés:
Twitter: @Lupe_
Página web: www.hellolupe.com
Flickr: https://www.flickr.com/photos/tintanegrafotos/
Si, desde pequeña. Siempre me ha gustado muchísimo, siempre era muy pesada haciendo fotos y le pedía a mis padres un montón de dinero para revelarlas. Pero nunca fue con una exigencia de perfección profesional. Iba publicando cosas en Flickr cuando empezó a salir y a través de ahí conocí Jot Down.
¿Qué buscas transmitir con tus fotografías, es decir, qué buscas a la hora de realizar una fotografía?
Para las entrevistas, para los retratos, que es lo que más hago, intento ir un poco en contra de la imagen que ya tenemos formada de las personas famosas a las que entrevistamos y hacer como si lo viera por primera vez. Busco ver qué es lo que me asombra, lo que me sorprende de esa persona o lo que a lo mejor no es evidente, lo que no soy capaz de encontrar a primera vista. O sea, si una persona tiene una imagen muy agresiva intento buscar si hay un lado tierno y si es alguien muy pusilánime intento encontrar algo de carisma, a lo mejor no lo encuentro, pero por ahí puedo sacar cosas interesantes.
¿Qué destacarías de tu profesión?
¡Qué es maravillosa! Es una suerte y cualquier que tenga esta vocación y pueda trabajar en ello sabe que es como no trabajar, porque es lo que yo haría en mi tiempo libre.
¿Y de la fotografía en si misma qué es lo que más te gusta?
Que te permite mirar de una forma distinta a como estás acostumbrada. Yo, por ejemplo, durante mi vida normalmente no miro las manos de la gente y, sin embargo, a través de la cámara me llaman mucho la atención. En mi caso, al hacer entrevistas, supone una manera muy bonita de acercarse a la gente. En cierto sentido es más inmediata que la entrevista porque le miras a los ojos a través de la cámara, y te encuentras con todos sus reparos, con toda su humanidad, porque siempre da vergüenza. Es una oportunidad de mostrar belleza, y eso es lo que más me gusta.
¿Algún fotógrafo que destaques o sea tu modelo a seguir?
Va cambiando. Me gusta muchísimo Bjorn Iooss que hace unos retratos oscuros, con cierta tensión que yo no tengo. Yo creo que mis retratos son bastante sencillos, muy luminosos aunque sean en blanco y negro. Me gusta también porque saca un punto de incomodidad en los retratados, y eso me encanta.
En JotDown realizas fotografías a los personajes que protagonizan las entrevistas, entre los que destacan Enrique Meneses, Juan José Millás, Xabi Alonso… ¿Con cuál de todas estas sesiones te quedarías?
¡Qué difícil! De la sesión de Xabi Alonso tengo muy buen recuerdo porque era el día que salía de cuentas, porque fue la primera entrevista (en Jot Down) de un personaje internacionalmente famoso, lo que me ha traído muy buenas consecuencias. También me gustó mucho fotografiar a Viggo Mortensen porque soy muy fan de Viggo, entonces la oportunidad de tenerlo delante y retratarlo era excepcional. Luego me han gustado mucho las mujeres con una cierta edad que tienen elegancia y que ves que es una elegancia que sale de dentro, por ejemplo Laura García Lorca, Marina Saura y alguna más.
Eres una persona muy activa en la red social Twitter. ¿Crees que las redes juegan a favor de los profesionales del mundo de la comunicación?
Bueno muchísimo, pero muchísimo. Yo tengo trabajo en Jot Down y soy fotógrafa gracias a Twitter. Además, te permite entrar en contacto directo con gente a la que admiras, con gente que te interesa conocer y, a la vez, que estudiantes de fotografía o gente a la que le guste tu trabajo se puedan poner en contacto conmigo. Muchos estudiantes me escriben para enviarme fotos suyas, para preguntarme qué es lo que funciona, qué es lo que no… A mí me parece increíble, es una posibilidad de relación que no existía antes y, además, es una posibilidad de ver la actualidad. Yo no soy una fotógrafa de actualidad, pero si me interesa mucho la actualidad estética, ver lo que está haciendo la gente en cualquier parte del mundo o ponerme en contacto con fotógrafos, como Bjorn Iooss para preguntarle cómo consigue que la gente pose con esa tensión que tanto me gusta.
Existen muchas aplicaciones de fotografía para smartphones, como Instagram, que cuentan cada vez con más usuarios. ¿Cuál es tu opinión sobre este tipo de aplicaciones, crees que pueden servir de escaparate para futuros fotógrafos?
Sí, a mi me parece fenomenal, yo estoy muy a favor. Yo hago muchas fotos con iPhone y utilizo Hipstamatic en lugar de Instagram, porque me gusta mucho más como calidad de la foto. Si uno hace buenas fotos, hace buenas fotos, y el poder compartirlas en una red social puede sacar un talento que a lo mejor a través de otros medios más tradicionales no sería posible porque no cuentan con los instrumentos adecuados. Muchas veces nos hemos preguntado si los filtros de Instagram pueden falsear un poco el talento de una fotografía, pero yo creo que eso pasa cuando el filtro es la protagonista de la foto. Si la foto es buena y tú pones un filtro que pueda potenciarla o darle un aire un poco más nostálgico, la fotografía sigue siendo buena.
¿Qué características necesita hoy en día un fotógrafo para ser relevante?
Hacer buenas fotos, y cada uno se las arregla a la hora de hacer buenas fotos. Hay gente que roba fotos en el metro, hay gente que construye un mundo de fantasía a su alrededor para autorretratarse, y es algo maravilloso. Pero lo importante es tener buen ojo, si la foto es buena, la foto es buena y punto.
Un consejo para los futuros fotógrafos
Que no tengan miedo, todo trabajo es perder el miedo. La mayoría de gente me pregunta cómo hacer retratos porque les da miedo. También deben mirar muchas fotos de la gente y fotógrafos que les gusta e intentar ver que tienen en común para luego poder aplicarlo.
Los tiempos que corren son muy difíciles para los profesionales del sector de la comunicación. Sin embargo, Lupe ha cumplido su sueño y se ha convertido en fotógrafa profesionalmente gracias a Twitter. Apasionada de su trabajo, está dispuesta a ayudar a las jóvenes promesas dando conferencias o respondiendo dudas a través de su e-mail personal. Ella no se imaginaba estar hoy en dónde está, por eso anima a los futuros fotógrafos a perder el miedo y a seguir formándose, porque fotos hay en todos lados, pero muy pocos son capaces de llegar a hacer buenas fotos, a transmitir la belleza que tanto ama Lupe de la fotografía.
Datos de interés:
Twitter: @Lupe_
Página web: www.hellolupe.com
Flickr: https://www.flickr.com/photos/tintanegrafotos/
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